Autor: Tinta Fresca México

Del azul del agua al oro del sol: el artista celebra medio siglo de abstracción, naturaleza y libertad creativa.

Ciudad de México, a 23 de septiembre de 2025

El reconocido pintor abstracto mexicano José Luis Bustamante, celebra cinco décadas de trayectoria con una exposición que reúne 24 obras divididas en cuatro series: Miradas del agua, Paisajes de los dioses del sol, Escrituras de la tierra y Poemas del viento, una muestra que inicialmente concluiría este sábado 27 de septiembre, pero que ha sido extendida por dos semanas debido al interés del público y la crítica, lo que confirma la vigencia y relevancia de su propuesta artística.

Bustamante, nacido en 1955 en la Ciudad de México, descubrió su pasión por el dibujo desde los ocho años, etapa en la que comenzó a elaborar sus primeras carpetas. Entre los 12 y 14 años asistió a talleres de dibujo, y a los 15 ingresó a la Academia de San Carlos, donde se formó durante cuatro años para en 1975, a los 20 años, presentar su primera exposición individual en la Zona Rosa, iniciando una carrera marcada por la exploración de la abstracción, la búsqueda de libertad en la forma y la constante experimentación con materiales y estilos.

A lo largo de su trayectoria, ha vivido y trabajado en ciudades como Santo Domingo, Nueva York, Madrid y Barcelona, experiencias que han enriquecido su concepción de la luz y el color, porque su estilo se nutre de influencias internacionales: la Escuela Abstracta Norteamericana de los años cincuenta, con figuras que marcaron el rumbo del arte contemporáneo; la escuela catalana, con su rigor y frescura.

En México, colaboró con Vlady en los murales de la Biblioteca Lerdo de Tejada, experiencia que le permitió aprender técnicas antiguas venecianas y flamencas, perfeccionando su aproximación a la textura y la composición, versatilidad que le ha permitido transitar por distintas técnicas, desde el óleo sobre lienzo hasta el uso de pan de oro y plata, piedras y metales, explorando también la gráfica y el arte objeto.

La exposición actual, con la que celebra medio siglo de arte en sus manos, no es solo un recorrido estético, sino también una reflexión filosófica, a decir del artista plástico. Escrituras de la tierra habla de la relación del hombre con el planeta y de los daños que ha sufrido; Miradas del agua evoca la vitalidad del azul y su carácter esencial; Paisajes de los dioses del sol destaca la luz como fuerza creadora y espiritual; mientras que Poemas del viento busca capturar la movilidad y lo intangible. Cada serie es un proceso creativo que invita a la contemplación y al pensamiento sobre la naturaleza.

En entrevista en la Fundación Sebastián, Bustamante compartió: “La pintura abstracta me da libertad, me permite encontrar formas espontáneas y transmitir símbolos ligados a la tierra, al agua, al viento y al sol. En esta exposición cada serie refleja un proceso vital y una preocupación por la naturaleza y el daño que hemos causado. Es importante que el arte no solo se contemple, sino que invite a reflexionar sobre nuestro entorno”.

Entre sus obras más destacadas se encuentra un mural en el Instituto de Cultura de Zacatecas, hoy Instituto de Arte, considerado por el artista como uno de sus proyectos más importantes y recientemente incluido en un libro especializado en murales. También sobresalen piezas como Templo Rojo de su serie Retablos Contemporáneos, Paisajes de los dioses del sol y Viento Inmemorial, todas ellas presentes en colecciones y subastas.

El artista asegura que este aniversario no es un punto de llegada, sino el inicio de un recorrido conmemorativo que llevará la exposición a otras ciudades de México y del extranjero. “Son 50 años de vida artística, no es cualquier cosa. Este es un momento para invitar a la gente a acercarse, a ver, a reflexionar. El arte tiene que sentirse, y mi pintura busca eso: un diálogo profundo con la naturaleza y con la vida misma”, subrayó.

Con esta exposición, José Luis Bustamante reafirma su lugar como una de las voces más sólidas del arte abstracto mexicano. Sus obras, cargadas de símbolos y energía vital, celebran medio siglo de creación continua, exploración estética y compromiso con el espíritu de la pintura. Al mismo tiempo, abren una nueva etapa donde su obra se proyecta hacia el futuro, dialogando con nuevas generaciones y consolidando un legado que forma parte de la memoria artística de México. La obra de José Luis Bustamante se puede disfrutar en la Fundación Sebastián (Av. Patriotismo 304) de 11:00 a 18:00 horas.

Por: Verónica Isabel Enríquez Falcón

19 de septiembre de 2025

La comunidad científica y educativa de México recibió una noticia que deja un vacío difícil de llenar: Julieta Norma Fierro Gossman, astrónoma, física y divulgadora científica, falleció a los 77 años. Su partida no solo marca el adiós a una de las científicas más reconocidas del país, sino a una mujer que dedicó su vida a compartir la ciencia con pasión, logrando que miles de personas miraran al universo con curiosidad y asombro.

Una mente brillante con vocación de compartir
Julieta Fierro nació en Ciudad de México el 24 de febrero de 1948. Desde pequeña mostró fascinación por el cosmos y la física, lo que la llevó a estudiar Física en la UNAM, donde también obtuvo una maestría en Astronomía. Su investigación se centró en la materia interestelar, pero su verdadera misión estaba más allá de los laboratorios: acercar la ciencia a la gente, sin importar la edad o el nivel académico. “El universo es tan hermoso que sería egoísta guardarlo solo para los científicos”, solía decir en sus conferencias.

La divulgación como puente entre la ciencia y la sociedad
Julieta Fierro fue pionera en México al convertir la divulgación científica en una labor profesional y apasionante. Escribió más de 40 libros, los cuales en su mayoría fueron dirigidos a jóvenes y niños.

Dirigió Universum, el Museo de las Ciencias de la UNAM.Fue responsable de exposiciones científicas que han recorrido México y otros países.Gracias a su estilo claro y entusiasta, miles de personas se acercaron a temas como los eclipses, el Sistema Solar, la formación de estrellas y los secretos del universo.

Reconocimientos que trascienden fronteras
Su labor fue reconocida a nivel mundial: obtuvo el Premio Kalinga de la UNESCO por la divulgación científica en 1995 y el Premio Klumpke-Roberts de la Sociedad Astronómica del Pacífico en 1998, además de recibir doctorados honoris causa por diversas universidades mexicanas y extranjeras.

En 2023, una especie de luciérnaga fue nombrada Pyropyga julietafierroae en homenaje a su extensa trayectoria y a su pasión por acercar la astronomía y la ciencia al público. El nombre fue elegido a través de la convocatoria pública “Mujeres Mexicanas Ilustres”, un proyecto que buscó reconocer a figuras femeninas destacadas de México.

Mirar el cielo en su memoria
La astrónoma Julieta Fierro no solo nos enseñó a mirar el cielo, sino también a creer que la ciencia es parte de nuestra vida diaria. La mejor manera de honrar a Julieta Fierro es continuar su misión: hablar de ciencia, compartir el conocimiento y despertar la curiosidad en quienes nos rodean.

“No necesitamos ir al espacio para sentirnos parte del universo. Basta con mirar el cielo y entender que también somos polvo de estrellas” – Julieta Fierro.

Nota publicada desde Guadalajara, Jalisco 15:20 hrs.

Por: Winnie Rodríguez
Periodista dominicana

Como mujer, madre y ciudadana, me preocupa que la corrupción se persiga en los periódicos y no en los tribunales.

A veces me pregunto si el Pepca recuerda para qué existe. Y lo digo con toda claridad: la Procuraduría Especializada de Persecución de la Corrupción Administrativa no es un medio de comunicación, es un órgano judicial. Sin embargo, parece que en más de una ocasión se ha sentado a esperar que sean los periodistas quienes destapen lo que debería ser objeto de investigación penal.

El periodismo de investigación cumple un rol vital en una democracia. Gracias a sus reportajes, la sociedad se entera de verdades incómodas, de irregularidades que el poder pretende ocultar y de abusos que no deberían repetirse. Ese periodismo nos abre los ojos y nos recuerda que no estamos indefensos frente a quienes creen que pueden hacer lo que quieran con el Estado.

Pero el periodismo tiene límites. Los periodistas no pueden allanar oficinas, ni domicilios, no pueden incautar bienes, no pueden interrogar bajo juramento ni, mucho menos, someter a alguien ante un tribunal. Los periodistas visibilizan; el Ministerio Público judicializa. Son dos roles distintos y necesarios, pero nunca intercambiables.

Como madre, me duele pensar que mientras se juega a la política con la corrupción, el país que le estamos dejando a nuestros hijos es uno donde la impunidad se normaliza. ¿Qué mensaje reciben ellos cuando ven que los casos salen en los periódicos, pero nunca llegan a los tribunales? ¿Qué futuro podemos esperar, si la justicia parece opcional?

Como mujer y como ciudadana, me preocupa que el Pepca, en lugar de liderar la lucha contra la corrupción, actúe como espectador de lo que publican los medios. Porque cuando una institución con tanto poder legal depende de titulares de prensa para actuar, lo que hay no es falta de pruebas, sino falta de voluntad.

Y ahí está el verdadero problema: sin voluntad, ninguna ley sirve. Podemos tener códigos, tribunales y fiscales, pero si no hay decisión de actuar, todo se queda en papel. Y mientras tanto, los corruptos se sienten protegidos, y los ciudadanos, indefensos.

No confundamos los roles: Los periodistas destapan y visibilizan; El Pepca investiga, judicializa y persigue penalmente.

Cuando esa diferencia se borra, lo que se debilita no es la prensa ni la justicia: lo que se debilita es la confianza de la sociedad en el Estado.

Yo no me resigno a heredarles a mis hijos un país donde la corrupción se denuncia en los periódicos, pero nunca se condena en los tribunales. La prensa es indispensable, pero la justicia es irrenunciable. Y mientras el Pepca no entienda eso, la pregunta seguirá siendo la misma: ¿qué futuro nos queda?

Voces de diez países se reúnen en un encuentro íntimo.

Por: Verónica Isabel Enríquez Falcón.

Guadalajara, Jalisco, 10 de septiembre de 2025 – 18:34 hrs.

Del 29 de noviembre al 7 de diciembre, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) se convertirá en un escenario para la emoción, la palabra y la música de los versos con la llegada de la 18ª edición del Salón de la Poesía. Este espacio, que ya es tradición dentro de la feria, reunirá a más de 20 poetas de diez países, listos para compartir su obra en encuentros cercanos y profundamente emotivos.

Este año, Barcelona llega como Ciudad Invitada de Honor, sumándose a las voces de Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, España, Estados Unidos, Líbano, México, Quebec y Ucrania.
En cada sesión, el público tendrá la oportunidad de escuchar a los autores leer sus propios poemas, en un ambiente íntimo pensado para conectar directamente con las emociones detrás de cada palabra.

Entre los nombres que destacan en esta edición se encuentran Adrià Targa y Susanna Rafart (Barcelona), Verónica Zondek (Chile), Martine Audet (Quebec), Halyna Kruk (Ucrania), Samer Abu Hawwash (Líbano), Myriam Moscona (México), Sandra Cisneros (Estados Unidos), Patricia Benito (España), Eliane Marques (Brasil) y Ariruma Kowii, poeta ecuatoriano en lenguas originarias.

Las sesiones se realizarán todos los días durante la FIL, con horarios a las 18:00, 19:00 y 20:00 horas. La entrada es gratuita, pero es necesario registrarse previamente enviando un correo a: registro.poesia@fil.com.mx.

El Salón de la Poesía nació en 2008 con el propósito de acercar la poesía al público, visibilizar tanto a autores consolidados como a nuevas voces y crear un puente entre lectores y escritores. Hoy, es uno de los espacios más esperados de la feria, ideal para quienes buscan descubrir nuevos estilos, explorar otras culturas y dejarse llevar por el poder de las palabras.

El programa completo estará disponible en la página oficial de la FIL Guadalajara, pero si eres amante de la poesía —o simplemente quieres vivir una experiencia distinta durante la feria—, no pierdas la oportunidad de asistir.

Son noches en las que la poesía se escucha, se siente y se celebra.

Fotografía por: FIL/Eva Becerra.

Guadalajara, Jalisco 01 de setiembre de 2025.- Por ser “una de las voces más importantes de nuestro tiempo”, un jurado integrado por Alain Mabanckou de República del Congo, Carmen Alemany de España, Francisco Noa de Mozambique, Jerónimo Pizarro de Colombia, Lucía Melgar de México, Massimo Rizzante de Italia y Xavi Ayén de España, decidió otorgar, por unanimidad, el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances 2025  a: Amin Maalouf, escritor (Beirut, 1949).

En su veredicto, los especialistas indicaron que la obra del escritor franco-libanés, quien recibirá el galardón el próximo 29 de noviembre en la ceremonia inaugural de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, “tiene un lugar esencial en la literatura contemporánea porque explora con gran lucidez las fracturas y los mestizajes del mundo moderno, “nos recuerda que la esperanza reside en el reconocimiento de nuestras herencias compartidas”.

El anuncio se dio a conocer este lunes 1 de septiembre en una conferencia de prensa presidida por Karla Planter Pérez, rectora general de la Universidad de Guadalajara; Luis Gerardo Ascencio Rubio, secretario  de Cultura de Jalisco; Héctor Raúl Solís Gadea y Dulce María Zúñiga, presidente y directora del Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances, respectivamente; Carmen Alemany Bay, representante del Jurado del Premio FIL 2025, así como Trinidad Padilla López y Marisol Schulz Manaut, presidente y directora general de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

En esta edición el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances recibió un total de 63 candidaturas. Considerando las coincidencias, ya que algunas instituciones y jurados propusieron al mismo autor o autora, el total de escritores a evaluar fue de 48. Las lenguas representadas fueron seis: española, francesa, italiana, portuguesa, gallega y catalana. En cuanto a los países de los autores se registraron 18: España, El Salvador, Colombia, México, Argentina, Nicaragua, Cuba, Chile, Japón, Líbano, Francia, Senegal, Marruecos, Guinea, Italia, Cabo Verde, Brasil y Portugal.

Durante la lectura del acta del Jurado, Carmen Alemany Bay dijo que las novelas y los ensayos del escritor franco-libanés “exploran la memoria y el exilio, a la vez que rechazan la cerrazón nacionalista o religiosa. Maalouf da voz a los desarraigados y viajeros de distintas épocas y muestra que nuestras identidades múltiples están constituidas de estratos, de cruces y pasajes, más que de muros. Su pensamiento humanista, crítico y generoso, ilumina nuestra época atravesada por conflictos entre culturas y memorias y nos recuerda que la esperanza reside en el reconocimiento de nuestras herencias compartidas”.

 Amin Maalouf es reconocido como uno de los escritores más brillantes en la actualidad de las letras francesas. Ha incursionado en la novela, el ensayo y el periodismo. Miembro de la Academia Francesa desde 2011, Maalouf ha sido galardonado con múltiples premios, destacando por su defensa del diálogo intercultural, entre ellos se encuentra el Premio Goncourt al mejor libro de geopolítica, así como el Premio Príncipe de Asturias. Su obra ha sido traducida a más de cuarenta idiomas. Entre ellas destacan León el Africano, Samarcanda, Los jardines de luz, Orígenes, Identidades asesinas y El naufragio de las civilizaciones.

 El Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances está dotado con 150 mil dólares y se entrega como reconocimiento al conjunto de una obra de creación en cualquier género literario. La asociación civil que lo convoca cada año está conformada por la Universidad de Guadalajara, el Gobierno del Estado de Jalisco, los gobiernos de Guadalajara y de Zapopan, Fundación Universidad de Guadalajara AC, Arca Continental, Fibra Educa y Bancomext. Desde su primera edición en 1991, lo han recibido autores como Nicanor Parra, Olga Orozco, Fernando del Paso, Margo Glantz, Emmanuel Carrère, Claudio Magris, Ida Vitale, Diamela Eltit, Mircea Cãrtãrescu y Coral Bracho, entre otras grandes figuras de la literatura contemporánea.

Foto e información de Universidad de Guadalajara / Feria Internacional del Libro de Guadalajara.