Telares del Método Teatral

Por: Victoria Falcón Aguila
Telares del Método Teatral, es un libro escrito en la línea del estudio haciendo uso del método científico, porque ya se sabe que en ciencia no existen los absolutos y el teatro es un ente vivo inacabado, con causas y consecuencias.

Este es un libro no necesariamente para un público conocedor, pero si para un público interesado en el teatro, aquí  José Ruíz Mercado, le sostiene al lector la punta de la madeja para que poco a poco, conforme avanza en su lectura, vaya desenredando el hilo entre datos, nombres, fechas y anécdotas de grandes personajes del teatro mexicano.

José Ruíz Mercado, parte del hecho de que no existe el Teatro sino que, existen los teatros. El teatro mexicano no responde a un estilo único, sino a lo multicultural. Estudiar al teatro mexicano del siglo XX, es pasar por varias etapas desde la carpa, ópera, zarzuela, el teatro de la Revolución, el universitario; mitad del siglo donde llegan las propuestas, el cuestionamiento, la participación teórica y los públicos con gustos diferentes.

Los teatros, ¿cuántos?, ¿de qué región? ¿Los de vanguardia, el clásico, el callejero? Todos y  cada uno, con nombres, tendencias, propuestas, públicos diversos, requiriendo un telar a la medida, un método pero, ¿cuál?

Si hablamos desde el terreno educativo, donde las escuelas que dicen enseñar teatro, solo instruyen en actuación; esto lleva a una situación compleja, ya que el teatro no solo es la actuación; y si se estudia solo actuación, no se está estudiando teatro. Desaprovechan las posibilidades que el fenómeno escénico otorga; cuántos profesionales del teatro comenzaron estudiando actuación y en el camino descubren que están más interesados en la dirección, en escribir, en la iluminación, en la musicalización, el vestuario y un sin fin.

¿Y qué hay de la investigación? El autor nos señala que la investigación es una herramienta ausente en nuestro sistema educativo. Hace falta investigadores acuciosos  que sepan de teatro, sociología, psicología social, historia y literatura. Se desconocen a muchos autores, otros, poco estudiados. Se necesitan teóricos, indispensable estudiar a la música escrita para una obra, no como mera ambientación, sino como personaje con lenguaje propio, participe de la acción; mérito al que escribe la música y de cual poco se habla, por desconocimiento quizá.

En una Utopía Ruíz Mercado propone que si cada Estado tiene sus dramaturgos, entonces porque no programar un autor por mes y de ahí sacar los mejores montajes para una Muestra Estatal de Teatro. ¿Pero hacia dónde caminar? Es válido que a falta de método se caiga en el facilismo y se monte lo creado por otros, de otros lados, por desconocimiento de lo propio?

Dramaturgos hay, por mencionar algunos nombres: Rodolfo Usigli, Emilio Carballido, Dante Medina, Elena Garro y más, que por yo no mencionarlos, no los excluyo ya que la lista es larga y los pendientes más; es pues, menester estudiar la obra de todos ellos en igualdad de circunstancias, dramaturgos y dramaturgas, para darles su debido reconocimiento.

Es buen momento para el estudio y la investigación, hay las herramientas solo es necesario un cambio de ideología, abandonar el facilismo para adentrarse al lenguaje escénico en una conciencia implícita de auto formación, donde los profesionales del teatro se reconozcan.

Felicito a José Ruíz Mercado por Telares del Método Teatral, un estudio que servirá como un instrumento de consulta, tanto al lector especialista como al no tan especialista en el teatro, creando inquietud por saber y conocer más de los autores mexicanos y sus obras.

Diplomado en Historia del Arte en el MUSA

Guadalajara, Jalisco.- El MUSA Museo de las Artes será la sede del Diplomado en Historia del Arte y la Arquitectura Mexicana ofrecido por la University of Guadalajara Foundation | USA en colaboración con este recinto y el Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño de la Universidad de Guadalajara.

Este diplomado es gratuito gracias al apoyo del Legado Grodman, que es administrado por la fundación antes mencionada, y se impartirá los sábados del 18 de marzo al 5 de noviembre de 2023, de 9:00 a 13:00 horas. Divididos en módulos, los temas abordados serán sobre pintura y muralismo, escultura, gráfica, arte contemporáneo, fotografía, teatro, danza, música, cine y arquitectura.

Quienes radiquen en Guadalajara tendrán la oportunidad de realizar la actividad de forma presencial en MUSA mientras que, para los interesados que vivan fuera de la capital jalisciense, se ofrecerá de manera virtual.

Para postularse es necesario registrarse y firmar una carta compromiso; ambas opciones, así como el programa completo con los contenidos de los módulos y el perfil de los expertos que los imparten, están disponibles en el siguiente enlace:

El Legado Grodman consiste en un fideicomiso para becas, libros y una colección de arte que está bajo resguardo de la Universidad de Guadalajara y que es posible gracias a la doctora Pyrrha Gladys Grodman (1915-2014) una mujer ejemplar y filántropa, de origen estadounidense, que vivió por algunas temporadas en México.

Mayores informes en info@udgusa.org o por teléfono al 33 3770 3300, ext. 25467. Atención vía WhatsApp a través del número 213 7851 313.

Premio de Literatura Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco 2023

Por: Verónica Isabel Enríquez Falcón
El pasado 20 de febrero de 2023 la Universidad de Guadalajara, por medio del Museo de Ciencias Ambientales, en colaboración con la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, lanzó la convocatoria para el Premio de Literatura Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco 2023, que para esta, su octava edición, el género en competencia será Cuento.

¿Quiénes pueden participar?

Podrán participar escritores de cualquier nacionalidad, sin importar su lugar de residencia ni su edad, con una colección de cuentos inéditos (que no hayan sido publicados en ningún medio impreso), escritos en lengua española y que aborden las relaciones entre la ciudad, las personas y la naturaleza. Sólo se admitirá una colección de cuentos por participante, con una extensión mínima de 40 cuartillas y una máxima de 60 cuartillas. El ganador será acreedor de Diez mil dólares estadounidenses, edición de la obra y diploma.

El jurado calificador estará integrado por tres escritores de reconocido prestigio, cuyos nombres serán dados a conocer en fecha posterior al fallo. Por ser un premio que promueve un diálogo entre la literatura y las ciencias naturales, y para evitar imprecisiones científicas en la publicación de la obra ganadora, una vez emitido el veredicto se invitará a un científico o especialista a que revise la obra y dé sus opiniones en caso de que fueran pertinentes.

¿Quiénes han sido galardonados con este premio?

El primer galardón del Premio Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco fue recibido ex aequo por los poetas mexicanos León Plascencia Ñol y Jorge Gutiérrez Reyna. La segunda edición fue para la argentina Brenda Becette, por su colección de cuentos La parte profunda. El venezolano Santiago Acosta, con su poemario El próximo desierto, fue acreedor al galardón en su tercera edición. La cuarta edición recayó en la narradora mexicana Claudia Cabrera Espinosa, por Posibilidad de los mundos. El poeta mexicano Marco Antonio Rodríguez Murillo obtuvo el Premio en su quinta edición por Tal vez el crecimiento de un jardín sea la única forma en que los muertos pueden hablarnos. La sexta edición fue premiada Una ciudad para el fin del mundo, del mexicano Oswaldo Hernández Trujillo. El poeta salvadoreño Jorge Galán es el más reciente ganador del Premio, con Equinoccio.

La presente convocatoria se puede consultar en el siguiente enlace https://www.fil.com.mx/media/convocatorias/Ciudad_y_naturaleza.pdf y el último día para recibir los trabajos será el lunes 10 de julio de 2023 a las 13:00 horas. La premiación se realizará durante la celebración de la FIL Guadalajara, del 25 de noviembre al 3 de diciembre de 2023.

Premios Minervas 2023

Por: Verónica Isabel Enríquez Falcón
La entrega de los Premios Minervas 2023 que galardona a las y los músicos de la escena independiente de Jalisco, se celebró el pasado 28 de enero en el Teatro Degollado. Con más de 30 músicos nóminados en las 9 categorías que conforman estos premios, se reconoció a lo más destacado en cuanto a ejecución, producción y promoción de la escena musical independiente de Jalisco durante el año 2022.

El jurado estuvo conformado por los músicos Elis Paprika, Sara Valenzuela, Alejandro Pérez y Neto Peña.

Durante la ceremonia se reconocieron a diferentes personalidades por formar parte importante de la historia de la música independiente local: Carmen Hernández Ochoa, Álvaro Macías (La Canica), Carmín, Álvaro Jiménez “Rostro”, Sedición y Jaramar Soto. Además, otorgaron a Alzada, casa productora, el Premio Nuevas Tintas, así como un homenaje post mortem a Rita Guerrero, “la gran bruja del rock mexicano”, a quien se recordó como un personaje protagónico en la historia del rock en español en nuestro país.

Se escucharon los sonidos de La vida mía, Neptuna y Alzada en conjunto con un ensamble de la Orquesta Filarmónica de Jalisco que representaron y visibilizaron el talento tapatío.

Los ganadores fueron: Pilla por Mejor Artista Jazz; la Celestina por Mejor Canción de Ska/Reggae; La Puga María por Mejor Artista Solista; Babas-Tutsipop por Mejor Canción Rock/Pop; Toser One por Mejor Canción Hip Hop/Rap; Colores Santos por Mejor Artista de Rock Alternativo; Josh Perales por Mejor Productor; Cristobal G. Camarena y Fabián de la Fuente por Mejor Video (00:00 de Siddhartha); y Vongold por Mejor Artista de Música Electrónica.

A los galardonados se les entregó una estatuilla en forma de la escultura emblemática La Minerva de color rosa, pieza creada por el escultor Adrián Guerrero.


Fotografías: Coordinación General de Desarrollo Social

Bienvenida

Por: José Ruíz Mercado
Abrir caminos a la difusión de la cultura. Más aún, a quienes celebran la lectura a su tiempo social. En el respeto a la diversidad en ese amplio sendero hacia todas las manifestaciones humanas.
Abrir caminos bajo la mirada de un equipo de trabajo, el cual, en conjunto iniciamos este proyecto, tan necesario, urgente, para consolidar la identidad cultural, el valor al trabajo, a quien lo ejerce.
Reconocer la labor, la trascendencia, la lectura al mundo de quien ejerce esa profesión de custodia a las costumbres acordes al tiempo y al espacio. Ir a la densidad, a la sencillez del lenguaje para ubicar esa propuesta comunitaria.
Entendemos el cómo y el cuándo una obra nace de las necesidades étnicas de grupo, de cómo el autor toma esa materia prima, la moldea, genera la obra para regresarla. Cuando se cumplió la función esta será parte de la memoria colectiva.
Los jueves estaremos presentes, o antes si la circunstancia lo amerite. La cultura de una población es la mejor forma de darle identidad. El arte es la sublimación de dicha identidad, la paleta de la consistencia.
Si deseamos generar una economía de primer nivel. Una economía en donde la inteligencia esté presente, nuestros autores con sus obras visten de gala los rincones. Los valores activos son los personajes comunitarios.
Revistas, libros, avances de investigación, representaciones escénicas, conciertos, páginas web, más todos aquellos modelos difusores de la cultura nuestra estaremos atentos a decir sus logros y alcances.
Alguien tiene la responsabilidad de esta sección de la cultura en PRENSAMÉRICA, reconocemos que todo es un equipo de trabajo, aun así, quienes estamos directamente en este camino, somos Verónica Enríquez Falcón y José Ruiz Mercado.
Reconocemos la alta responsabilidad que nos atañe. En estos momentos en donde la ideología pretende superar a la razón, avalamos la dignidad de los derechos humanos con todo lo que esto confiere.
El universo cultural del México actual, después de haber pasado por las luchas hegemónicas, de los estudios de la globalización, de retomar los cánones de la aldea global, de revisar los procesos de la ciencia y la tecnología, y observar su repercusión en el arte, la labor es aún mayor.
En la música, los descubrimientos de Julián Carrillo y su sonido trece, abrieron un panorama al estudio del movimiento sónico. Detenido por dos obstáculos ideológicos de fuerza: La falacia de la división entre los lenguajes avalados por el positivismo, y una visión religiosa cerrada a los cambios.
Reconocemos nuestras limitaciones. Aun así, nos lanzamos al ciber espacio en el entendido de la apuesta a otra dimensionalidad. Y la aventura está dada, sea bienvenida.