Ecos del Mundial, Utopías Lisérgicas y una Vida de Consumo

Por: Mario Arturo Segoviano Gutiérrez
Doctor en Pedagogía Crítica y Educación Popular

Dualidad profunda o ensoñaciones nostálgicas  
“Panem et circenses”, “Pan y circo al pueblo”. Expresión reminiscente que nos lleva a la antigua Roma y que fue expresada por el poeta satírico, Décimo Junio Juvenal. Desde el siglo I-II d.c. con los preceptos de la narrativa política y popular que anteriormente se distinguía entre los romanos por pelear por libertad, poder político y honor militar y que posteriormente, gracias a la manipulación de sus soberanos, los habrían orillado a solicitar sólo dos cosas del gobierno: reparto gratuito de trigo para no morirse de hambre y juegos de circo, (Gladiadores, carreras de carros, ejecuciones públicas en el coliseo, utilización de bestias salvajes para que las luchas y los embates resultaran sangrientas y llamativas al morbo de los espectadores); entretenidos y sin pensar en otra cuestión, únicamente en cualquier cosa que pudiera distraerlos de sus pensamientos críticos y su hambre.

Ahora en la actualidad se le conoce como evasión, como una dualidad profunda para aliviar el dolor, el spleen o la amargura de los problemas que enfrenta el ser humano en su vida diaria. Los eventos circenses se proyectan a diario para entumecer el ánimo, la conciencia y el pensamiento por medio de diferentes canales y elementos materiales en la comunicación (el internet, la radio, la televisión o las redes sociales), convirtiéndose en el placebo común y genérico que disfraza de ensoñación y de nostalgia, las necesidades y las apariencias contenidas en el deseo de cada habitante del mundo.

El actual evento futbolístico del “MUNDIAL” deja ecos que profundizan en la intimidad de la conciencia, en el dolor de la ensoñación al ver perder al equipo favorito; creyendo que si se hubiera alcanzado la victoria, podrían obtenerse en las apuestas un desahogo económico efímero para subsistir o para regodearse de un orgullo ajeno que no le pertenece.

Una realidad inalterada
¡La realidad cruda es otra! Y los paraísos artificiales se asemejan al opio, al vino o al hachís por ser la máxima predilección en el hombre para evadir su realidad. Cada cuatro años, esta retórica semejanza, se acerca cuando el consumismo por ver a través de un monitor, la disputa de las selecciones entre distintos países jugándose una copa mundial, distrae la certera conciencia y el pensamiento crítico, porque resulta dulce y satisfactorio el consumo de dichas engañifas terapéuticas para distraernos de la realidad constante e inalterada que nos consume y nos absorbe, tal como lo afirma el poeta francés, Charles Baudelaire (2005), de la siguiente manera al referirse al vino como: “Profundas alegrías del vino, ¿Quién no os ha conocido? Quienquiera haya precisado apaciguar en remordimiento, evocar un recuerdo, anegar un dolor, forjarse una quimera, todos han invocado, dios misterioso oculto en las fibras de la viña. ¡Qué grandes son los espectáculos del vino, iluminados por el sol interior! ¡Qué verdadera y ardiente es esta segunda juventud que el hombre halla en el vino! Pero ¡Qué temibles son asimismo sus enervantes hechizos!”. ¡Claro que sí! Porque la cruda realidad llega de golpe y tenemos que seguir como sea posible o a cuestas y hacia adelante.

Chauvinismo exacerbado o excepcionalismo cultural
El fútbol nos une y cuando se trata de responder ante la defensa de nuestro equipo nacional los mexicanos gritan con clamor exacerbado las notas discursivas del himno nacional  disponiéndose firmes para responder con guerra y sin tregua por el nacionalismo mal infundado que corre por su sangre intoxicada por el alcohol y todo contrincante extranjero se tendrá que atener a las consecuencias en cualquier enfrentamiento a los abucheos del repudio, los silbidos ofensivos o en casos extremos de hooliganismo, como se dio el caso de una joven que en su acción de vituperar, arrojo un vaso con liquido a un ciudadano nada más por portar el jersey del equipo contrario.

El exagerado amor por la camiseta que representa a una nación llega a convertirse en un problema excepcional con grandes dimensiones, porque con el calor en la sangre por las bebidas etílicas y embriagantes, llega a despertar el alter ego escondido del algunos “mala copas” cuando se pierde un encuentro, o por qué no, hasta cuando se gana. Las desaforadas conductas de una cantidad importante de aficionados terminan generándose en disturbios, riñas campales, trifulcas, grescas y el odio en las interaficiones.

Caso contrario, nace una hermandad irrisoria cuando la afición de un país como el nuestro, se hermana con otra nación extranjera, al sentir el deseo de que el equipo que va a jugar contra quienes derrotaron a nuestra representatividad nacional, los adoptamos en sus formas de vitorear a su equipo, como ejemplo: (Muchos mexicanos portando la camiseta del equipo nacional de Noruega) y entonando al ritmo del “Viking Clap” o “Thunderclap” (que en español significa) “Aplauso vikingo o “Atronador” que consiste en la consecución a un ritmo, donde toda la afición aplaude y grita “¡Huh!” al mismo tiempo, iniciando de forma lenta y van acelerando hasta volverse frenéticos más de 10,000 personas en sincronía como un solo cuerpo.

Todo esto se resume de la siguiente manera: El “Viking Clap” es comunalidad europea visto en clave por la industria cultural. Todos trabajan al ritmo sonoro gratis para empujar a su equipo al triunfo. No hubo en este caso quien lo manipulara. Ninguna industria mercantil ni medio masivo que lo creara. Fue la misma gente quien lo impulsó. Resultando como una pedagogía inversa porque “no consumes el espectáculo, tú eres el espectáculo” y es como nace el sentido interracial del excepcionalismo cultural porque aprendemos que cuando hay creatividad, la empatía comienza a reflejarse entre los ciudadanos de cualquier nación, generándose la hermandad y la tolerancia por el respeto a las diferentes formas del pensamiento humano.

Referencias bibliográficas
-Baudelaire, Charles. (2005). Los Paraísos Artificiales. Acerca del Vino y el Hachís. México DF. Distribuciones Fontamara, S. A.  
-Bauman, Zigmunt. (2022). Vida de Consumo. México. Fondo de Cultura Económica. FCE. Novena Edición.     

Ecos del Mundial, Remanentes de Esperanza

Por: Mario Arturo Segoviano Gutiérrez
Doctor en Pedagogía Crítica y Educación Popular

¿Tienes algo en tus manos?
Cuando te encuentras descansando e inmerso dentro de un sueño profundo, reviviendo fantasías o extasiado para tus adentros y de repente ¡Te despiertas de golpe! Tras ese estrepitoso chillido irrisorio que viene acompañado de la injuria y del sobresalto al anticipado sarcasmo que ha sido provocado por el golpe en tu rostro de un bromista cínico; te das cuenta de que has llegado de nueva cuenta a la cruda realidad. ¡Soñabas ganador a tu selección de fútbol en el mundial!

Cada cuatro años para muchos aficionados de este deporte, el fenómeno futbolero del mundial ha servido de escaparate para encontrar en ello el pretexto de un escape de tensión y diversión efímera, que lleva a los mexicanos al sentido de algarabía o de momentos de estrés y euforia, al término de cada encuentro – entre los equipos representantes de diferentes naciones -, con la sujeción de la esperanza y del sueño que para muchos se convierte en un anhelo por querer seguir calificando rumbo a los octavos de final, cuartos, semifinal y ¿por qué no? o mejor dicho, ¿y si sí?, a la final; dando la sensación de un orgullo colectivo que permite entonar al unísono la palabra de “¡Si se pudo!” “¡Viva México cabrones!” o mitigando el sentimiento de soledad que Octavio Paz dijo que ha definido al mexicano del “¡No estamos solos!”.

El fenómeno psicológico BIRGING
Este fenómeno (por sus siglas en inglés Basking In Reflected Glory o “Regodearse en la gloria ajena”), se asocia con el acto de apropiarse del éxito ajeno con la palabra inclusiva de “nosotros” para manifestar que si tu selección de fútbol ganó un encuentro contra un equipo contrario, se asume propio – ¡Ganamos! ¡Somos campeones! -. Tu equipo ganó, tú no ganaste, pero lo sientes como tuyo. Esto es muy común y permite que las personas aumenten su autoestima y su validación personal en relación al sentido de pertenencia nacional como una asociación indirecta, de origen, raza o etnia con otras naciones; y cuando un actor contrario descalifica a tu equipo favorito de su racha ganadora en el avance esperado, te molesta y se activa el mecanismo denominado “Refuerzo del ego” que funciona como un mecanismo de defensa y auto-promoción que permite brillar entre los demás utilizando el prestigio externo. Caso contrario, existe la contraparte a este fenómeno que se representa con el fenómeno denominado (CORFing) (Cutting Off Reflected Failure o “Cortar los lazos con el fracaso reflejado”), dándose cuando los aficionados o las personas se distancian de su grupo por la emoción diluida, el embate o la sensación de frustración cuando su equipo predilecto ha sido derrotado, protegiendo su imagen o hasta volviéndose violento e inmerso en una pena exasperada que se convierte por momentos en una pasión desenfrenada, con llanto y de locura.

La Reificación de Georg Lukács
Esta propuesta con origen en el siglo XX se volvió fundamental para entender la vida moderna y el oportunismo que el mundo mercantil y el capitalismo toma en beneficio, el filósofo Lukacs, G. (1923), nombra a la Reificación de la siguiente manera: “Las relaciones humanas, las acciones, los vínculos y hasta la conciencia empiezan a tomar forma de cosas. Lo vivo se vuelve objeto. Lo dinámico se endurece”. Lo que debería ser una relación entre personas aparece como mecanismo, cifra, mercancía o procedimiento”. Con esta teoría el filósofo justifica las formas en que el capitalismo se encarga de organizar no solo la producción material, también las formas en que los seres humanos perciben el mundo se entienden a sí mismos y su relación con los demás. Tomando como ejemplo la relación del fenómeno deportivo lo absorbe a una estructura fría y abstracta en la cotidianidad reificada porque lejos de ser un evento de probabilidades y de azares en los marcadores de la pizarra se convierte en un circo alienante que toma cautivos a los sujetos expectantes para orillarlos al consumo de pases a los estadios con costos elevados y exorbitantes, hay una sensación de manipulación en cada encuentro en beneficio de los equipos alienados al sistema mercantil o político, además la propaganda y las mercancías como los souvenir, los jersey, los banderines, vuvuzelas, la pintura facial, los balones y diversos artilugios muy ad hoc aumentan descabelladamente sus precios, y esto, para el filósofo, la mercancía no sólo domina la economía; organiza también la conciencia. 

Los Principios de Esperanza de Ernest Bloch
Un debate teórico propuesto por Bloch (1954), muestra una respuesta que contrarresta la anterior objetivación argumentando que: “El ser humano tiene la capacidad para proyectar el futuro, soñarlo y transformarlo”. Además plantea una pregunta esencial: ¿Qué significa esperar?  Lo define como un estado no pasivo y con una fuerza que empuja al ser humano hacia lo que todavía no es, pero que podría ser. Puede ser un principio de causalidad y de determinación ontológica y el ser humano como ser inacabado no está determinado por esencia fija y vivimos en un constante proceso de hacernos, lo que significa que la esperanza nos permite ver e imaginar el futuro como algo distinto del presente. Verbi gracia: cuando se ha derrumbado toda esperanza de triunfo en un mundial para tu equipo predilecto, existen dos formas de pensamiento utópico que permite salir adelante como colectividad y de manera individual. La esperanza se convierte en un motor para la transformación, convirtiendo los ecos que deja tras de sí el fenómeno del mundial deportivo a un remanente de esperanza sujeto a uno de los conceptos mas importantes del principio de esperanza denominado “todavía no ser” (NochNichtSein), esta tendencia en pocas palabras, acerca a los seres humanos a posibilidades abiertas llamadas: 1. Inconsciente subjetivo, donde cada individuo toma conciencia de sus sueños muy personales para salir adelante; 2. el Inconsciente objetivo, son las fuerzas latentes en la cultura que anticipan nuevas posibilidades, y 3. la utopía concreta, que lleva a materializar las ideas coadyuvando de fondo a salir adelante a cada individuo después de un momento de euforia malograda o de alguna sensación de fracaso convirtiéndose en un pensamiento proactivo y productivo.  

Del pesimismo hacia la resiliencia  
Después del caótico actuar de muchos ciudadanos dentro de las festividades del evento deportivo mundial se observan aspectos que denotan la excusa perfecta para ocultar las heridas sociales y políticas que sangran desde la tierra, celebrando la propia decadencia rompiendo pertenencia ajenas, golpeándose  entre sí, con el pretexto de haber sucumbido en la derrota o simplemente por haber triunfado, por pura felicidad. desde ese pesimismo donde el sistema surge del deseo y de la necesidad de sentir algo después del adormecimiento nace la resiliencia porque el Mundial no es solamente 32 equipos disputándose una copa o pateando un balón. Es un proceso quirúrgico en la psicología masiva que unifica y sirve como cohesionador social, porque “Todos somos uno”, se genera una catarsis emocional masiva como una terapia nacional gratuita, transformándose en identidad y autoestima nacional, además de que la economía fluctúa y aunque tu equipo pierda se queda con el pensamiento fuerte y decisivo de que “Aunque se pierda, se lucha” y volvemos a empezar, despegándote de la idea del fracaso para no hundirte.

Referencias bibliográficas
-Lukács, G. (1923). En Rabiela, A. (2016). El Concepto de Reificación en Lukács, una reconstrucción desde la escuela de Frankfurt. México. Revista Científica de la Universidad Autónoma Metropolitana ARGUMENTOS. Vol. 29, núm. 80.
-Bloch, E. (1954). El Principio de esperanza, (Das Prinzip hoffunung). Alemania Occidental. Editorial, Biblioteca Filosófica- Aguilar.    

Colonialidad lingüística en la música popular del México actual, Parte II

Análisis Fenomenológico

Por: Mario Arturo Segoviano Gutiérrez
Doctor en Pedagogía Crítica y Educación Popular

“El método fenomenológico admite explorar en la conciencia de la persona, es decir, entender la esencia misma, el modo de percibir la vida a través de experiencias, los significados que las rodean y son definidas en la vida psíquica del individuo.” Fuster, (2019).

La fenomenología como método de investigación para la comprensión e interpretación de la colonialidad lingüística en la música popular del México actual
Con la intención de evitar sesgos subjetivos que el tema en cuestión pueda generar, es importante considerar de manera objetiva, fijar un claro punto de análisis de observación contundente en el contexto social y la realidad, con la que los jóvenes escuchan la música como una herramienta vital de evasión y de construcción de su identidad, que permita cuestionar el por qué y cómo surge este fenómeno sociocultural que es transmitido a través del discurso lingüístico empleado en la música popular de la actualidad y que se ha fortalecido con mayor auge, a través de los medios de comunicación masiva.

EPOJÉ- SUSPENCIÓN DEL JUICIO
La fenomenología es una de las ramas de la filosofía que surge a principios del siglo XX con la propuesta del filósofo y matemático inglés Edmund Husserl, con el objeto de estudiar y describir los fenómenos (que representan o se manifiestan en la conciencia) tal como lo experimenta el individuo, con los hechos y acciones que transcurren en su vida común, los problemas con los que se enfrenta a diario, la violencia que se vive en el país y que termina siendo reproducida dentro del discurso lingüístico de la música popular de la actualidad, como ya se ha señalado anteriormente. Husserl (1982) ha señalado que: “La fenomenología como un método filosófico y ciencia rigurosa de la conciencia, tiene como propósito central, estudiar las cosas tal como se presentan en la experiencia vivida, apartando todo prejuicio y teoría para comprender las estructuras esenciales del conocimiento”. Denominado este acto como Epojé (del griego ἐποχή, epokhê) o suspensión del juicio y la abstención de afirmar o negar algo. Simplemente, observar la realidad tal y como es.

REDUCCIÓN EIDÉTICA- BUSCAR LA ESENCIA DE LA EXPERIENCIA
Con esta propuesta antes dilucidada, podría ser aplicada como estrategia, el empleo de cuestionamientos y entrevistas a los adolescentes y jóvenes sobre las motivaciones o sensaciones que les produce escuchar este tipo de música ―con mensajes discursivos que incitan a la violencia, al consumo de estupefacientes o a una socio sexualidad desmedida―, con apoyo de los padres de familia en el hogar y con la colaboración de los educadores dentro del ámbito académico; poniendo énfasis en la obtención de datos significativos para distinguir la influencia que se ejerce en la psicoafectividad; motivando a los jóvenes al consumo de argumentos musicales que buscan normalizar estilos de vida criminal y de hipersexualidad. Tal como lo menciona Husserl (Ibid.): “La reducción eidética como paso central del método fenomenológico, se centra en el objetivo de ir más allá de los hechos individuales y contingentes para descubrir la esencia (Eidos) de un fenómeno: lo que hace que algo sea exactamente lo que es y no otra cosa…”
Como ejemplo, podría abordarse lo siguiente:
¿Qué tipo de emociones, sensaciones o sentimientos te causa la música que escuchas? ¿La música que escuchas te hace sentir que perteneces a algún grupo o circulo social? Cuando escuchas las letras de la música que te gusta, ¿Te sientes comprendido y acompañado? ¿Qué sensación te produce al escuchar las letras dentro de ciertos subgéneros musicales como los corridos tumbados o el reggaetón que promueven el uso de sustancias psicotrópicas, la misoginia y la socio sexualización?

INTENCIONALIDAD, LA CONCIENCIA SIEMPRE ES “DE ALGO”
Para Edmund Husserl, (Ibid.). “La intencionalidad es una estructura fundamental y la característica esencial de la conciencia”. Lo que significa que todo acto mental está dirigido hacia un objeto, no es conciencia pura o vacía. “ya que toda experiencia psíquica es, por definición, conciencia de algo”.
El ser humano tiene la intención desde su conciencia, el alcanzar la belleza, el simple disfrute y la expresión estética y en un estudio profundo en el campo de la pedagogía crítica y la sociología, postulado en la escuela de Frankfurt a mediados del Siglo pasado, Jürgen Habermas (2016) afirma que: “La búsqueda de la belleza no es solo una inclinación estética superficial, sino una necesidad profunda de autorrealización y una vía para liberar el potencial crítico y creativo del ser humano”. Lo que puede significar, que los jóvenes hoy en día viven influenciados por la industria musical y los medios de comunicación masiva; adoptando falsas creencias que son trasmitidas como un vehículo donde se ve proyectada la necesidad del respeto, de ser alguien en un mundo que los ignora; desviándose la conciencia con el deseo de encontrar poder y venganza: “Nadie me la hace”, identidad: “Yo también puedo”, pertenencia: “Mi barrio, mi raza” y el deseo: “Se me antoja, se ve chido”.

LEBENSWELT, MUNDO DE LA VIDA
Otero, (2022), citando a Husserl; describe que el entorno cotidiano en el que vivimos, actuamos y relacionamos, es: “El horizonte del sentido previo a cualquier reflexión científica o filosófica, caracterizado por ser subjetivo y compartido intersubjetivamente con otras personas”. Y al tratar de dar respuestas al porqué los jóvenes escuchan este tipo de música popular, podrían darse respuestas sencillas como: “los corridos tumbados, los narcocorridos y el reggaetón, para nosotros los jóvenes no es música violenta. Son un manual de supervivencia simbólica”, porque es la manera en que los jóvenes encuentran dar significado a un vacío donde se perciben aislados, tratando de identificarse y pertenecer a un grupo de amigos en el que se sienten comprendidos y acompañados. De esta forma los medios de comunicación masiva los deleitan bombardeándolos con ejemplos distorsionados de la realidad; haciéndoles creer que los contenidos lingüísticos en el discurso de la música popular como la misoginia y el consumo de drogas son la esencia que ellos necesitan porque es lo único que su mundo les ofrece para salir adelante.

 ANTAGONISMO ENTRE LA FENOMENOLOGÍA Y LA CRÍTICA MORAL
La crítica moral dice: “Las nuevas formas y los nuevos estilos en la composición lingüística del discurso en la música popular actual, incitan a los jóvenes a formas de pensamiento violento, peyorativo y segregacionista”.La fenomenología dice: “los jóvenes de hoy, traen consigo mismo, un vacío de poder, de identidad y de pertenencia y buscan en la música popular darle forma y significado a esa oquedad.

Referencias bibliográficas:
*Habermas: (2016). Ética del discurso de Habermas: como propuesta teórico-práctica en la solución de problemas práctico-morales. Revista, JUSTICIA. Justicia  no.29 Barranquilla Jan. /June 2016. Disponible en: https://doi.org/10.17081/just.21.29.1230
*Husserl, E. (1982). La Idea de la Fenomenología. Cinco Lecciones. México – Madrid – Buenos Aires. Editorial: Fondo de Cultura Económica. FCE.  
*Otero, S. (2022). Edmund Husserl. El Análisis Fenomenológico de la Memoria. Rio Cuarto, Argentina. Ediciones del ICALA. 

Y ahora, ¿quién tiene el poder?

Calaverita dedicada a Paco Ignacio Taibo II
Por Israel Alexander Meza Martínez

En su despacho la muerte vivía,
pues su jornada nunca termina.
Exigente y culta decidía,
quien de todos al Mictlán iría.

Con los escritores más cabrona,
amante de libros sin remedio.
La flaca en serio se corona,
como la genio de este medio.

Todo un concurso simulaba,
pues ella no se anda con rodeos.
Si tu texto no le agrada,
de corazón mis mejores deseos.

En su despacho la muerte leía,
a un tal Paco el amargado.
De los escritos que le conocía,
ninguno era de su agrado.

Todos y cada uno de ellos,
horriblemente de asquerosos.
Y “no habrá final feliz”, Paco:
Ni la flaca te quiere por malo.

Calaverita Literaria

Dedicada al periodista Carlos Loret de mola

Autor: Laura Ochoa Cárdenas

Carlitos salió con gran emoción,
quería exhibir otra corrupción,
pero la huesuda, con gran sazón,
le dijo: “¡Ya basta de presunción!”

Con traje y risa de galardón,
Loret le soltó su opinión:
“Yo solo reveló la situación,
que arda el infierno, ¡es mi don!”.

La muerte sonriendo, le respondió:
“Tus notas al diablo ya molestó,
que hasta el miedo se jubiló,
porque con tus chismes se confundió.”

Nunca había conocido a una Reina

Autor: Xavier Zaragoza Núñez

Nunca había conocido a una Reina.
La primera vez que la vi, aún ignoraba que lo era.
Su cabello, negro como la noche más profunda,
y su figura esbelta y ligera guardaban la armonía perfecta
con sus ojos negros y brillantes, almendrados como cuarzos,
y con aquella boca discreta que parecía sonreír sin esfuerzo.
Su nariz y su cuello tenían la gracia altiva y delicada
de una gaviota en vuelo.

Supe entonces que su nombre era Alegría.
Con el paso de los años descubrí que su majestuosidad
no se reducía a esa graciosa apariencia,
sino que era una realidad profunda:
Era una reina primaveral, radiante y eterna.

Jamás olvidaré la perfección de sus pies delicados,
que un día contemplé desnudos,
cuando caminaba suavemente
sobre la noche estrellada que cubría el cielo de Guadalajara.

Escuchar lo invisible: taller transforma el ruido diario en creación

Por Verónica Isabel Enríquez Falcón

El pasado 24 de junio de 2025 se llevó a cabo el taller “Escuchar para crear” en la Biblioteca de la Escuela de Artes de Jalisco. Este encuentro fue la muestra final del Semillero “Re-imaginando la Enseñanza de las Artes”, un proyecto impulsado por la Licenciatura en Artes (LEA) que invita a repensar la educación artística desde una perspectiva crítica y sensible.

Durante el taller, los asistentes exploraron paisajes sonoros provenientes del pasado, del hogar, de animales y de la calle. A través de estas mezclas de sonidos, se propició una conexión con la memoria, las emociones y los recuerdos, revelando cómo lo cotidiano puede convertirse en un detonador creativo.

“La memoria está siempre en movimiento creando realidades”, recuerda la artista Cecilia Vicuña, y esta idea fue uno de los ejes conceptuales del ejercicio.

El proyecto del semillero se desarrolló entre marzo y junio de este año en la Casa Taller José Clemente Orozco, bajo la coordinación del profesor Emmanuel Miranda. Participaron en él las y los estudiantes: Eunice Contreras Gómez, Abril Rodríguez, Luis Enrique, Nadia Villa, Bianca Morales, Verónica Enríquez y Andrea Morales, quienes pusieron en práctica metodologías experimentales para el desarrollo de proyectos artísticos con enfoque comunitario, colaborativo y transdisciplinario.