Tinta Fresca México

«Los colores del sol» de Paco de la Peña en el MUSA

Guadalajara, Jalisco.- El día de ayer 30 de marzo, en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara, se inauguró la exposición “Los colores del sol”, del artista Paco de la Peña, la cual estará abierta al público del 31 de marzo al 11 de junio de 2023.

Reconocido por su nutrida actividad cultural, el artista ha participado en muestras individuales y colectivas alrededor del mundo y ahora llega con su obra cargada de elementos que lo han acompañado de alguna manera a través de los años y que cobran vida en espacios que comparten toda una historia.

Esta muestra está integrada por casi medio centenar de ensambles y una instalación a la que él nombró Coto del sol.

“Es una instalación lúdica para que participen los niños, los jóvenes, los adultos, los adultos mayores. Es una serie de casitas y la idea es que ellos hagan sus propias piezas y las integren en la instalación, que se vaya enriqueciendo de tal manera que crezca a medida que asistan los visitantes”, comparte De la Peña.

Las tonalidades, como el nombre de la exhibición lo indica, son protagonistas de estas composiciones que ha armado su multifacético creador quien, a lo largo de su vida, se ha desempeñado como pintor, ilustrador, martillero, locutor, actor, además de que toca la guitarra y canta.

Cada color se hace presente con gran luminosidad, como si hubiera sido tocado por los rayos del astro rey en todo su esplendor, con una explosión de tonos que compiten y se complementan a la vez para provocar que el espectador involucre sentidos y emociones, además de evocar alguna memoria.

Es así como invita a un viaje a la infancia y la diversión, para recordar y apreciar, con calma, cada uno de los ejemplos del trabajo creativo integrados por tablas de colores, piezas de juegos de mesa y hasta pequeñas figuras de animales.

“El arte los va a hacer libres, esperemos que realmente salgan iluminados”.

Información MUSA

Día Mundial del Teatro

Homenaje a José Ruíz Mercado

Prensamérica Internacional, Jalisco México, Guadalajara, Jalisco.- El Día Internacional del Teatro se celebra el 27 de marzo de cada año desde 1961, por iniciativa del Instituto Internacional del Teatro (ITI). Su principal objetivo, es dar a conocer lo que representa el teatro para la cultura a nivel mundial.

Cada año el ITI invita a celebridades a dar un mensaje, una carta dirigida a todos los que hacen teatro, compartiendo sus pensamientos sobre el teatro y la cultura de paz. El primer mensaje del Día Mundial del Teatro, fue escrito por el poeta, dramaturgo, escritor, crítico de arte, ensayista, pintor, director de cine y diseñador francés, Jean Cocteau en 1962.

Este año 2023, la encargada de dirigir el mensaje es la actriz egipcia Samiha Ayoub, conocida por su trabajo en teatro, cine y televisión.

En el marco de la celebración del Día Mundial del teatro, el día de ayer domingo 26 de Marzo, el Museo del Periodismo y las Artes Gráficas MUPAG, en la Ciudad de Guadalajara, Jalisco México, fue testigo del homenaje que se le realizó al dramaturgo y periodista José Ruíz Mercado, por su trayectoria de 50 años en el mundo teatral.

El homenaje fue organizado por Prensamérica Internacional, Jalisco-México, encabezado por su Directora Victoria Falcón Aguila. El público se dio cita en punto de las 10:00 horas; cabe mencionar que el auditorio del Museo tuvo lleno total.

El evento comenzó con las palabras de bienvenida por parte de Victoria Falcón Aguila directora de Prensamérica Jalisco, quien manifestó: “Amigos y amigas, nos encontramos aquí reunidos en torno de la figura de José Ruíz Mercado, quien ha enaltecido la profesión de periodista cultural y la dramaturgia; situando ambas, en un nivel de excelencia. Fruto de su intenso trabajo de investigación, el fino tratamiento de las formas y un excelso desarrollo del pensamiento profundo, logrado unir las dos facetas: la del periodista y la del apasionado por el Teatro”.

Para Prensamérica Internacional, Jalisco – México y una servidora, es menester rendirle un justo homenaje a un hombre que ha dado ejemplo de calidad, estilo y sencillez, quien está presente y vigente en las letras Jaliscienses así como en los medios de comunicación local y nacional.

José Ruíz Mercado es Vocal de Cultura, de nuestra asociación, donde es notable su entrega y pasión. Compartimos con él, la misión de un periodismo propositivo, encaminado a la educación, el arte y la cultura; nos ha mostrado que el periodismo cultural, es una responsabilidad, no solo es la nota en un suplemente cultural, sino que va más allá, es presentar lo mejor de un pueblo, lo mejor de su cultura, por eso y más es que hoy se le rinde homenaje”.

Seguido de las palabras de Victoria Falcón Aguila, dio comienzo el Conversatorio “El Teatro en Guadalajara”, estando a cargo de los actores y dramaturgos: Oscar Trejo Zaragoza, quien dio lectura a “la carta del día mundial del teatro”, posteriormente Héctor Monteón González hablo del tema “Memoria Visual del Teatro en Guadalajara”, seguido por Moisés Orozco González, quien hablo sobre los “Espacios independientes en Guadalajara”. El conversatorio terminó con la lectura a la semblanza del homenajeado por parte de Oscar Trejo Zaragoza.

Terminado el conversatorio, la Directiva de Prensamérica Internacional, Jalisco México subió al escenario para dar paso a la ceremonia de entrega de reconocimiento, iniciando con Verónica Isabel Enríquez Falcón, Vocal de Cultura, dando lectura al acta de asamblea, donde se acordó otorgarle el reconocimiento a Ruíz Mercado; luego Arturo Robles Grey, Secretario General de Prensamérica Jalisco dio lectura al reconocimiento para posteriormente entregárselo.

Victoria Falcón Aguila Directora de Prensamérica, dirigió sentidas palabras a José Ruíz Mercado manifestándole el orgullo de poder reconocer al amigo, maestro y compañero, entregándole una estatuilla en forma de pluma diciendo que “la pluma es la mejor herramienta del escritor, del periodista y de un dramaturgo.

José Ruíz Mercado dirigió unas palabras a los presentes agradeciendo a los dramaturgos que lo acompañaron, a sus amigos y familiares, así como a Prensamérica Internacional, Jalisco México por este homenaje.

El evento concluyó en punto de las 11:30 horas para dar paso a las fotografías y convivencia con el homenajeado.

En Hora buena José de Jesús Ruíz Mercado, que vengan otros cincuenta años más, sus amigos de Prensamérica Internacional, Jalisco México, le honramos.

Descanse en Paz, El Inmortal Chabelo

Por: Victoria Falcón Aguila
Xavier López Rodríguez, falleció la mañana de este sábado 25 de Marzo a la edad de 88 años por complicaciones abdominales. El suceso lo dio a conocer su familia a través de su cuenta oficial de Twitter @chabeloOficial.

Chabelo Nació el 17 de febrero de 1935 en Chicago, Illinois, Estados Unidos. Hijo de José Luis López Barba y Eulalia Rodríguez, ambos mexicanos.

Estudió la carrera de Medicina que ejerció durante cuatro años en el sector privado; al mismo tiempo que estudiaba, visitaba las instalaciones de Televicentro, que más tarde sería Televisa, en la ciudad de México; ahí conoció a Luis de Llano Palmer, quien le ofreció trabajar como asistente de producción, empleo que aceptó y optó por abandonar su carrera en la medicina, también fue camarógrafo y floor manager, cosas que lo animaron a dedicarse a la actuación y formarse en el arte dramático.

Sus primeras participaciones en Televisión fueron en los teleteatros, sustituyendo a otros actores. Conocer a Ramiro Gamboa, el Tío Gamboin, fue su fortuna ya que este, en su programa Carrusel musical, le dio la oportunidad de contar el chiste de un libro, en donde un personaje del mismo, un niño, se llamaba Chabelo: fue así como nació el famoso personaje.

Dentro del cine su primer película fue Viaje a la Luna (1958), al lado de Biruta y Capulina, seguida de: Chistelandia (1958), Nueva Chistelandia (1958), Vuelve Chistelandia (1958), El extra (1962), Buenas noches año nuevo (1964), Los reyes del volante (1964), Escuela para solteras (1965), Los dos rivales (1966), Autopsia de un fantasma (1968), La princesa hippie (1968), El aviso inoportuno (1968), Bang bang al hoyo (1970), Pepito y la lámpara maravillosa (1971), Chabelo y Pepito contra los monstruos (1973), Chabelo y Pepito detectives (1973), Los pepenadores de acá (1982), Macho que ladra no muerde (1984), Santo y Chabelo contra los malos de la catafixia (1985), Agente 0013: Hermelinda Linda 2 (1986), La tumba de Matías (1988).

En 1967, estrenó el programa En familia con Chabelo, que se transmitió cada domingo hasta el año 2015. También participó en otros programas de televisión como La criada bien criada, protagonizado por María Victoria; El show del Loco Valdés, con Manuel el Loco Valdés; El show de Alejandro Suárez, con Alejandro Suárez; La carabina de Ambrosio, con Alejandro Suárez y César Costa; La cuchufleta y La escuelita VIP, ambos con Jorge Ortiz de Pinedo, entre otros.

En 2003 se le otorgó una Diosa de Plata por su trayectoria artística, en 2005 recibió el Legend Award, de los MTV Movie Awards México, En 2006 recibió el Premio Internacional Gaviota, por su trayectoria artística. En junio de 2010, en la entrega de las Lunas del Auditorio, se le otorgó el reconocimiento especial Una Vida en el Escenario. Durante la última transmisión de 2012, recibió un homenaje por sus “dos mil trescientos programas de En familia con Chabelo”. En esa misma transmisión se le otorgaron los dos récords Guiness: el primero por la mayor trayectoria como conductor de un programa infantil (cuarenta y cuatro años), y el segundo por el mayor tiempo representando a un personaje, Chabelo (cincuenta y siete años), el amigo de todos los niños.

En la Ciudad de México en el Jardín de los Grandes Valores, se encuentra una estatua en su honor, una representación caricaturizada de su personaje en el programa En familia con Chabelo.

Descanse en Paz Chabelo, quién deseo ir al Sol, pero de noche, para no quemarse (película, Los Polivoces).

Dolores Ortiz expone en MUSA su Dimensión temporal

Prensamérica Internacional, Jalisco México
Guadalajara, Jalisco.- Del 24 de marzo al 25 de junio de 2023, se podrá visitar y disfrutar la exposición escultórica “Dimensión temporal en la escultura”, de la artista Dolores Ortiz en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara MUSA.

La maestría de Dolores Ortiz, en el uso de materiales obtenida a través de una trayectoria de más de 40 años se observa en las piezas expuestas. Las formas resultantes han tenido como punto de partida su propio origen con vetas de madera que en su momento sirvieron de guía a su creadora y piedras cuya dureza y componentes permitieron que fueran talladas para evolucionar hasta llegar a la exhibición apoyada por la University of Guadalajara Foundation | USA y el Legado Grodman.

“Para mí es importante la manufactura, porque somos personas que aprendimos el oficio y por otro lado, la cuestión de toda la parte metafórica de las piezas que estoy mostrando”, compartió la artista, quien es egresada de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara.

“Una de mis preocupaciones siempre han sido las espirales porque para mí significan el principio y el final de la vida, entonces, metafóricamente, la obra, sobre todo de piedra, está basada en esa figura a la que he revisado matemáticamente. Me remonté a ver cómo funcionaban las espirales, las hélices y sobre eso empecé a trabajar”.

La inspiración para la elaboración de formas orgánicas abstractas propuestas por Dolores Ortiz surgió además de su entorno, como ella misma revela, ya que observó todo tipo de seres vivos que llamaron su atención y de los que estudió cuidadosamente sus estructuras morfológicas y su desplazamiento.

Luego de un arduo trabajo, que sigue en curso y que ha llevado su obra hasta destinos internacionales, ahora vuelve a su alma mater con una muestra de más de una treintena de piezas en este recinto universitario.

Para la escultora, lo ideal es que cada uno de los espectadores lleve a cabo su propia lectura y que, al igual que los materiales, se dejen llevar por la percepción y la guía que estos mismos elementos proponen.

Obra participante: Esculturas talladas en piedra caliza; en madera de parota, de cedro, de nogal, de caoba, de sabino, de madroño, así como en obsidiana y turquesa; Joyería de plata con piedras y gemas. Xilografías

La exposición está abierta al público en un horario de 10:00 a 18:00 hrs.

Imagenes cortesía MUSA

Dan a Conocer la Revista «Póstuma»

Por: Mtro. Juan Rosales Contreras
Esperó varios meses, excediendo el año y al fin, vio la luz la Revista Póstuma dedicada al maestro Víctor Manuel Pazarín, el pasado lunes 20 de marzo de este año, en el Centro Cultural José Clemente Orozco de Ciudad Guzmán, Jalisco, lugar de origen de Pazarín, quien nació en 1963 y falleciera un 10 de abril de 2021 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco.

El Colectivo ALASLETRAS arropó el homenaje, ¡bien por él!
Más de dos decenas, entre amigos, alumnos y admiradores de su obra, de ellos, uno, tal vez, tuvimos la oportunidad de escribir en ella, para plasmar algún testimonio de vida, de admiración, respeto a un poeta y escritor, tallerista, de pluma ligera que se deslizaba sobre su base de papel con verdadera maestría para atrapar escenas del entorno o actividades académicas.

La soledad brinda frutos: “ Hay un colibrí pequeño, negro como un sol, con su vuelo de insecto, con sus alas de invisible y fugaz aparición…”. Yo atiné
a escribirle que era una gente de diáfanas ideas que sólo ven calidad.

Todos coinciden en tu temprana vocación literaria (a los 13 años), siendo
LA FERIA de Juan José Arreola, la que te catapultó en el maravilloso mundo de las letras. Viajará contigo tal vez, maestro, la idiosincrasia de tu barrio, el enigmático perfil de «Juan», a quien aún vivo conociste en el Barrio Bravo de «Cristo Rey”.

Fueron tan pocos los momentos que contigo interactué que los pude contar, tres, pero me marcaron de manera indeleble. Con celo, custodio testimonios de ellos, en tu «A la Vuelta de la Aldea», guardo tu dedicatoria tan sincera y profunda como si siglos nos hubiéramos tratado.

«Arreola, un Taller continuo», dijiste que fue tu Universidad y tú fuente de sabiduría. Igual , guardo tu dedicatoria con un afecto espontaneo que de tu noble corazón salió. Gracias maestro, creo que el pie de foto en donde aparezco contigo y con tu compañero Alberto Spiller, resume mi experiencia literaria a tu lado:
“ Màs alto, menos grande”.

21 de Marzo, día para celebrar

Por: Victoria Falcón Aguila

En México hoy se celebra el natalicio de Benito Juárez García el cual nació en 1806 en San Pablo Guelatao, Oaxaca; se considera uno de los presidentes más importantes en la historia del país. Abogado de profesión, llegó a ser Gobernador de su natal Oaxaca y presidente de la Suprema Corte de Justicia de la Nación, hasta llegar a ser presidente de la República.

Juárez es reconocido por las leyes de Reforma donde se establece la separación del Estado y la Iglesia, se nacionalizan los bienes eclesiásticos, la Ley sobre la libertad de cultos, separa la intervención de la Iglesia y el Ejército en asuntos civiles, eliminación de diezmos. Dictó leyes en relación a la Reforma agraria y apoyo la libertad de prensa. Luchó contra el ejército de Napoleón en la invasión a nuestro país, triunfando sobre ellos. Es por eso que este día, se conmemora el nacimiento de este insigne mexicano.

Aunado a este festejo tenemos la entrada de la Primavera, la cual se arropa con los bosques reverdecidos y como no, si hoy se celebra el Día Internacional de los Bosques. Desde 2013, este día se celebra a nivel mundial por resolución de la Asamblea General de las Naciones Unidas (ONU), para aumentar la conciencia sobre la importancia del patrimonio arbóreo, el cual se debe cuidar durante todo el año.

Y así como en la Primavera reverdecen los bosques y se tiñe la tierra de colores, de igual manera hoy se celebra el Día Internacional de la Eliminación de la Discriminación Racial, debido a que este año se cumple el 75 aniversario de la adopción de la Declaración Universal de los Derechos Humanos por la Asamblea de las Naciones Unidas (ONU), el 10 de diciembre de 1948, en París durante su sesión plenaria número 183.

No puedo dejar de mencionar que hoy es un día más que especial pues aunado a los anteriores festejos, hoy es el Día Internacional de la Poesía. Este día se celebra desde 1999, cuando la UNESCO durante su 30ª Conferencia General en París en 1999, adopto, esta fecha con el objetivo de dar visibilidad a lenguas en peligro de extinción y celebrar la diversidad lingüística a través de la expresión poética.

Hoy honremos a todos los poetas, que con sus letras nos embellecen el alma.

Entrevista al Pintor Ángelo Gutiérrez

Colección Mónada

Por: Victoria Falcón Aguila
Mónada es una serie de pinturas en blanco y negro con forma de espejo que permiten una mirada a un mundo lleno de sensaciones, el negro penetrante dando paso a las exquisitas transparencias; figuración unida a la fantasía, donde hadas, faunos y piezas marinas están presentes; elementos conmovedores que erizan la piel y enamoran al ojo.

Ángelo antes de que nos adentremos a la narrativa de estos cuadros, platícanos algo de tu trayectoria:
-Tengo ya quince años pintando y he expuesto en galerías locales, nacionales y el extranjero, en países como Ecuador; he participado en muchas exposiciones colectivas y de las individuales esta es la número siete. Fui becario de RUFA (Roma University of fine Arts); mi obra ha salido en revistas de arte, en Discovery Channel donde se intervino un auto un Falcon 70 con el proyecto de Expo Motor Tuning Show, en Guadalajara en 2022.

¿Ángelo, porque a esta colección le nombraste Mónada?
-Mónada es todo un viaje psicológico importante en el ser humano, desde que se desprende del seno materno. Capto elementos acuáticos porque todo lo que contiene agua contiene Mónada; siempre estamos en movimiento tratando de averiguar, investigar cosas. Mónada acude a uno, al Dios primitivo, al Dios perfecto. Esta parte de mi obra habla de cómo nos vamos perfeccionando poco a poco.

Maestro al mirar cada cuadro pareciera, que una nueva civilización nace a partir de tu creación:
-Quise acudir a la parte primitiva de como el ser humano ha pasado por distintas etapas a lo largo de su historia antropológica y para mí es importante ver cómo una civilización que se ha creado en los abismos de los mares son, imaginándomelos ya que no puedo bajar a las profundidades, pero quiero saber cómo a través de mi imaginación puedo captar esa parte y traerlo a las pupilas del espectador.

Ángelo, bien dices que a las pupilas del espectador, puesto que es un deleite ver el negro que ahonda, que abisma, pero también las transparencias son hermosas. ¿Esta exposición en dónde ha estado expuesta?
-En Octubre del año pasado estuvo en Galería Tostado en Guadalajara, con gran aceptación.

¿Ángelo háblanos sobre tu proceso creativo:
-Mi obra es muy simbólica, vienen de muchos sueños que a lo largo de mi vida he tenido. Trato de componerlos sacando todos sus rasgos totalmente figurativos, arrancarles la parte estética que conlleva una obra de arte propositiva.

¿Te inspiras en tus experiencias personales?
-De mis experiencias personales no tanto, porque…, hay una frase que me gusta de Baudelaire que dice que es aburrido pintar lo que ya se ve. Siempre me ha gustado pintar lo que traigo dentro, tomo rasgos de personas que conozco y me inspiran. Les propongo que si los puedo pintar y sobre eso, hago una transformación propositiva de como poder canalizarlos al lienzo. Básicamente es: simbolismo, sueños y mi interior.

¿De cuántos cuadros se compone Mónada?
-Son doce piezas en cartoncillo sobre madera, otras sobre papel.

¿Las pinturas tienen forma de espejo, deseas que veamos más allá?
-Totalmente, puesto que un espejo es muy místico, siempre ha sido catalogado como algo artístico, ver nuestro reflejo en un espejo puede llegar a conocernos más a fondo, pero también el espejo se ha satanizado, ritualizado; para mí el espejo es una herramienta, he hecho muchos experimentos con el espejo colocándolo de diversas formas y en cada una de ella me da perspectivas diferentes, el espejo me ha dado muchas respuestas.

¿Nuestros lectores dónde pueden conocer más de tu obra?
-Instagram: angelo_gutierrez 4 y en Facebook como Ángelo Gutiérrez Artista Plástico